30.1.17

Machine Research < ever elusive > Transmediale

Infrastructures / Interfaces

Talk
Sat, 03/04.02.2017
14:00 - 15:30
Studio
(HKW, Berlin)
Machine Research presents the outcomes of a three-day research workshop held in October 2016 in Brussels, organized by Aarhus University, Constant association for Art and Media, and transmediale. During the workshop, participants explored the use of various writing machines and ways in which research has become machine-like. The workshop questioned how research is bound to the reputation economy and profiteering of publishing companies, who charge large amounts of money to release texts under restrictive conditions. Using Free, Libre, and Open Source collaboration tools, Machine Research participants experimented with collective notetaking, transforming their contributions through machine authoring scripts and a publishing tool developed by Sarah Garcin. The print publication launched at transmediale is one result of this process. During two sessions at transmediale, some original participants will further present, discuss, and experiment with their research results.



+ on the sessions: https://2017.transmediale.de/content/machine-research-interfaces 
+ on the festival: https://2017.transmediale.de/

*extra* video of the session, registered by the festival's crew and uploadedon their youtube channel:



22.1.17

SOMOS EL VIRUS DEL NUEVO DESORDEN MUNDIAL. SUCK MY CODE

CINE LOS DOMINGOS en el CA2M
>> HASTA QUE LAS COSAS Y LOS CUERPOS SEAN COMO QUEREMOS QUE SEAN

22 ENERO — 5 MARZO 2017

Son los noventa. Cuatro jóvenes (Virginia Barratt, Julianne Pierce, Francesca da Rimini y Josephine Starrs) deciden combatir el calor del verano australiano iniciándose en el chick porn (porno para mujeres). Utilizando ordenadores robados, su propósito inicial se desvanece progresivamente y deriva en la creación del Cibermanifiesto feminista para el siglo XXI (1991) y All New Gen (1993), un videojuego para ‘géneros no específicos’. Nace VNS Matrix. Paralelamente, la teórica británica Sadie Plant reclama la cibernética como un espacio feminizante y feminizador; Sandy Stone, pensadora y artista transexual estadounidense, apunta la perpetuación de cuerpos sexuados en términos binarios en el espacio virtual como una extensión en red del poder heterocapitalista patriarcal; Donna Haraway publica Manifiesto para cyborgs: ciencia, tecnología y feminismo socialista a finales del siglo XX (1991).

Veinticinco años después, poco queda de esa autonomía e independencia del ciberespacio proclamada por las artistas y teóricas pioneras en el contexto específico de internet. Tras la caída de las dotcom, el devenir social de la red y, consecuentemente, la imagen de sus usuarixs, se encuentra capitalizado y normalizado por megacorporaciones empresariales. No obstante, como en todo sistema, existen fisuras, espacios para la militancia y la disidencia. Oportunidades de desertar. El ciberfeminismo no ha muerto, sino que, al igual que internet, ha evolucionado en otras corrientes y formas de acontecer (cyborgfeminismo, technofeminismo, xenofeminismo, transfeminismo), -ismos híbridos que atraviesan todo tipo de tecnologías, formatos y expresiones artísticas.

Hasta que las cosas y los cuerpos sean como queremos que sean no es un ciclo de cine. Se trata más bien de un conjunto de obras audio/visuales que se oponen a la norma, a la taxonomía, al paradigma biológico de lo ‘natural’, a la Realidad con mayúscula y unívoca, a la pureza y al binarismo. Atravesadas todas ellas por la relación entre tecnología y género (entendido éste como un constructo social no limitado únicamente a la norma sexual, sino extensible a todo sistema de dominación identitaria), las piezas comisariadas abordan la (de)construcción de cuerpos y roles desde una perspectiva queer, tecno(dis)útopica, a veces mística; recuperan ese potencial liberador primigenio del ciberespacio y las telecomunicaciones, convirtiéndolas en herramientas para trascender la carne; se agencian el código estético y narrativo propio de internet, lo subvierten; son fracturas, manifiestos, (auto)retratos, (hiper)conexiones. Ruidos que proponen una mirada autónoma e independiente de estándares (a veces colectiva pero siempre ‘alien’) sobre la propia imagen, que buscan borrarla y retomarla de nuevo, jugar con ella, erotizarla, moldearla, pixelarla, sobreexponerla y volver a borrarla hasta que las cosas y los cuerpos sean como queremos que sean.

Comisariado por Quiela Nuc


>> DOMINGO 22 ENE. 18:30 H, Móstoles:

MyMy
Anna Helme, 2014, inglés, subtítulos en español, 14 min



I.K.U. (This is not LOVE. This is SEX)
Shu Lea Cheang, 2000, inglés-japonés, subtítulos en español, 74 min



Charla con Jara Rocha 

Desde dos narrativas y estéticas muy dispares y distantes en el tiempo, I.K.U. y MyMy navegan en el potencial de la tecnología para construir y destruir los límites anatómicos, oponiéndose a la noción monolítica y hermética del ser humano. Plantean cuestiones sobre la corporativización del cuerpo y las sensaciones, la viralidad y la creación de comunidades afines. Ambas artistas conciben el cuerpo como un contenedor hecho para ser abierto, compartido y codificado. Influenciadas por los textos fundacionales de VNS Matrix, Donna Haraway, Greg Bear y Judith Butler; Shu Lea Cheang idea un universo distópico en el que grandes empresas negocian con orgasmos, mientras que en la tecnoutopía de Anna Helme las «personas» pueden generarse a partir de un juego DIY (Do It Yourself / Házlo tú mismx). En las dos piezas, la red aparece como extensión del cuerpo, como un todo indivisible en constante retroalimentación.


+ info y programa completo: http://www.ca2m.org/es/cine-y-video/hasta-que-las-cosas-y-los-cuerpos-sean-como-queremos-que-sean

*extra* -> vídeo de la sesión, en el canal de youtube del ca2m:

 

21.1.17

[taller] cultura pop, erótica de datos y self quantification: El extraño caso de Roc Schach

Roc Schach ha desaparecido.
¡Mirad! aquí están sus trackeos más feroces, sus tagueos más románticos.
¿Se habrá cometido un crimen? ¿Será por razones políticas?
¿Alguien ha visto a Roc Schach?
 


taller con Ona Bros, en el marco de DONE: Programa de reflexión y creación visual (FotoColectania/CCCB)

>>21 y 28 de enero<<

+ info: http://done2.fotocolectania.org/act/el-extrano-caso-de-roc-schach/ 
+ hotglue del taller: https://schach.hotglue.me/

13.1.17

La muerte términca del universo / Ariadna Rodríguez / Antic Teatre

este fin de semana / entropía máxima
desde el espacio paranodal 
o ¿cómo podría ser después del agujero negro?



(vídeo a partir de otro vídeo de Zach Blas, y así hasta el fondo oscuro mismo)

+info: http://www.anticteatre.com/es/programacio/event/ariadna-rodriguez-la-mort-termica-de-lunivers/