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14.9.21

III Seminario internacional de prácticas transescriturales. Cuerpos húmedos, cuerpos meca-digitales: error en el sistema

 22 - 30 SEPTIEMBRE 2021
UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID
FACULTAD DE CIENCIAS DE LA INFORMACIÓN

VIR BLANCO, WOLFGANG BONGERS, OLALLA CASTRO, ANTONIO DIÉGUEZ,
ALEJANDRA LÓPEZ, VALERIA MUSSIO, LUCAS RAMADA, BLANCA REGO,
JARA ROCHA, AMADÍS ROSS, SOFÍA SÁNCHEZ, LAURO ZAVALA

Lectoescrituras volumétricas // Jara Rocha 

Esta sesión está planteada como una zona de lectoescritura desde y con el inventario de Possible Bodies, un proyecto de investigación-acción desobediente que se pregunta por la mutua constitución entre los llamados cuerpos y las técnicas, tecnologías, infraestructuras y/o protocolos con los que van siendo, específicamente en el ámbito de la volumetría (esto es: en el continuum industrial de la producción de volúmenes a partir de técnicas de medición). Así, la propuesta consiste en (grupalmente) practicar la lectoescritura en el inventario de Possible Bodies, partiendo de interfaces, renders, bug reports o readmes ahí recolectados; y en tomar esa lectoescritura como una praxis en sintonía con aquella condición de mutua constitución, que disiente ante un reparto de lo sensible, la agencia y lo tecnológico demasiado probable (optimización, productividad, eficacia, individualización, extracción, explotación, exclusión) y se ocupa de identificar formas transversales, oblicuas, periféricas, inauditas o latentes para el ensanchamiento de los posibles. https://possiblebodies.constantvzw.org/inventory/

23.11.20

Seminari Realisme agencial i materialismes feministes (Fabra i Coats)

Coses que fan coses planteja l’agència, la capacitat d’actuar, no com una qualitat exclusivament humana, sinó com una propietat distribuïda i heterogènia que s’assoleix per relacions d’interdependència i cooperació entre humans i no humans, persones i objectes. Els objectes passen de ser considerats entitats passives sobre les quals mana una voluntat utilitarista humana a convertir-se en coagents de ple dret, companys per a l’acció. A través de tres línies d’acció, el programa explora com generar formes de vida (ètiques, polítiques, epistèmiques i estètiques) que incorporin els objectes i les coses materials com a agents, companys i cohabitants dels ecosistemes dels quals formem part. 


 

Seminari 5 (24 de novembre): Realisme agencial i materialismes feministes

Facilitació a càrrec de Jara Rocha, investigadora independent

Lectura 1: Dolphijn, Rick; Van der Tuin, Iris. «“Matter feels, converses, suffers, desires, yearns and remembers”. Interview with Karen Barad». A: New Materialism: Interviews & Cartographies. Michigan: Open Humanities Press, 2012. 

Lectura 2: Rocha, Jara; Ubieto, Nerea. «Preguntándonos con Karen Barad: urgencias curatoriales». A: ¿Qué escuchaste?. Grupo de investigación en torno al comisariado «Conversación abierta» (ed.). Madrid: Comunidad de Madrid, 2019, p. 18-35.

+ info: https://www.barcelona.cat/fabraicoats/centredart/ca/content/coses-que-fan-coses

+ program públic aquí: https://www.barcelona.cat/fabraicoats/centredart/sites/default/files/media_files/Programa-public-coses-que-fan-coses-CAT.pdf

12.11.18

[seminario] Nomadismes: cossos semiòtic-materials

Este seminario (organizado por Laura Benítez en el marco del Institut d'Humanitats en el CCCB de Barcelona) plantea una introducción a los debates contemporáneos en torno al excepcionalismo humano, la tecnopolítica y la situación de crisis medioambiental. Partiendo del pensamiento de Rosi Braidotti, abordaremos el radical cambio de paradigma que supone dejar de concebir el ser humano como centro y medida de todas las cosas. 

A partir de los enunciados del antihumanismo, el transhumanismo y el posthumanismo, cuestionaremos qué éticas y políticas afirmativas pueden plantear hoy alternativas sostenibles y horizontes sociales de esperanza y resistencia.

Qué cambios comportan estas perspectivas para la producción de conocimiento? Cuáles son las consecuencias de la implementación tecnológica de las capacidades humanas? Qué transformaciones afirmativas proponen algunos de los nuevos movimientos feministas? Cómo podemos actuar en este contexto de crisis ecológica? El objetivo es poner en diálogo el pensamiento de Rosi Braidotti con prácticas artísticas y de investigación que inspiran modelos de subjetividad alternativos a los del proyecto moderno humanista y posibilitan la articulación de una ética transformadora.


El día 14 de noviembre a las 18.30h me ocuparé de la última sesión haciendo un recorrido por el inventario de Possible Bodies para señalar algunas potencias de la puesta en crisis de la unidad universalista de "lo" humano, para afirmar la responsabilidad de hacernos cargo del continuum semiótico y material de eso que acaso podríamos probar a llamar "la humaneza", también desde la perspectiva de las computaciones de sus devenires volumétricos.



8.8.18

[seminario] El reparto de lo tecnológico: estética y naturoculturas en el turbocapitalismo 



Seminario con Gonzalo Correa en la Maestría en Psicología Social
14-17 agosto, 2018. Montevideo (Uruguay)



Para habitar el presente urge atender al «mundo» como una composición producida y cuidada por una diversidad de agentes humanos y no-humanos, en relación de interdependencia. Atendiendo cuidadosamente a las formas de convivencia cotidiana en estos entramados naturoculturales, podemos entender las políticas, éticas y estéticas que convocan cada día a un "nosotres" amplio y complejo pero específico; y asumir que nuestras prácticas tecnológicas más banales -y a menudo inadvertidas- «hacen mundo». Cabe así preguntar ¿Qué sensibilidades habrán de desplegarse desde una perspectiva trans*feminista y no-antropocéntrica para articular una estética afirmativa?¿Qué saberes cotidianos nos informan de la mutua composición de sujetos y herramientas? ¿Qué implicaría situarnos en una posición de simetría radical con respecto a lenguajes, infraestructuras y medios? ¿Supondría tal gesto un reparto de posibles diferente al de la norma digital contemporánea, acelerada por la autoritaria innovación turbocapitalista?

En este seminario nos proponemos trabajar con tres cuerpos de trabajo de manera intra-activa (uno a través del otro), para ir identificando posibles aproximaciones situadas a las preguntas formuladas. Por un lado está el tratado estético "El reparto de lo sensible" de Jacques Rancière, en el que se propone una rearticulación de los órdenes estéticos culturalmente asimilados. Por otro, está el proyecto Possible Bodies: una investigación colaborativa acerca de las afecciones tecnocientíficas en esa ficción que se ha llamado "los cuerpos", y las condiciones de posibilidad de sus presencias presentes. Como tercer sistema a considerar de manera transversal, se propone "Profanaciones" de Giorgio Agamben. Con él y algunos objetos concretos se afinará de forma práctica la crítica a la rigidez semiótica y material de los dispositivos más paradigmáticos del proyecto moderno.


1) Dispositivos y profanaciones

-El proyecto moderno como paradigma naturocultural, y sus dispositivos
-Ficciones políticas en el clima del universalismo, la neutralidad y los estándares
-La noción de profanación en la modernidad: ideas clave de Agamben


Lectura Asociada: Agamben, G. (2006) Profanaciones. Barcelona: Anagrama.


2) Cuerpos presentes, posibles y probables

-El inventario de Possible Bodies: la tensión de inventariar un continuum
-Paradigmas e industrias de los cuerpos presentes
-Dispositivos de medición, notación, confirmación, reconocimiento y captura


Lectura Asociada: Rocha, J y Snelting, F.: El inventario de Possible Bodies
Ejercicio: Visita guiada por el inventario de Possible Bodies


3) Diagramática de lo sensible tecnológico

-Del reparto de lo sensible al reparto de lo tecnológico: ejercicios prácticos compositivos de estética profana en nuestras tecnoecologías más mundanas.

Lectura Asociada: Rancière, J. (2009) El reparto de lo sensible. Estética y política. Santiago de Chile: Arcis

Ejercicio: Sesión de diagramática: continuums de industrias, de paradigmas y de imaginaciones. Reescritura creativa y colaborativa de los entramados naturoculturales del turbocapitalismo.


4) El reparto de lo tecnológico: activación colectiva


Ejercicio: Presentación/activación colectiva de contenidos/cuestiones/sensibilidades del seminario por parte de lxs estudiantes, en forma de taller; en equipos.

vídeo de la última sesión en Casa Mario:






7.5.18

seminario en el master de fotografía de la UPV, con Laurence Rassel y Nicolas Malevé


Futuro, presente y pasado: relacionarnos con las formas y condiciones de producción, difusión y percepción de la imagen fotografiada en la era digital.
Consecuencias sobre la autoria, el autor y el acto artístico en tecnoecologías presentes.

Laurence Rassel, Nicolas Malevé y Jara Rocha 
UPV (Valencia), 9-12 mayo 018.

foolin' diplomacies

Este seminario constituirá una ocasión para abordar, en el contexto contemporáneo, cuestiones significativas sobre los medios de creación, distribución y colaboración que ofrecen las tecnologías. La colaboracion entre autores y publico, entre humanos y no-humanos.

Este seminario existe desde el principio del Màster en fotografia en la UPV, por eso se transforma, acumula ejemplos, conversaciones, preguntas. Desplegaremos reflexiones y ejemplos remontando el tiempo desde 2018 a los años 60, por medio de los aparatos por los cuales vemos y producimos artefactos visuales. Iremos de la “computer vision” a las imágenes que se confunden con la memoria… y de vuelta.

A través de 3 voces, hilaremos componentes de que otorgan especificidad a la tecnología, su funcionamiento, el contexto técnico, laboral, y crítico en la cual se desarrolla.

Un hilo de la trayectoria será desbobinado a partir de una serie de iniciativas y movimientos basados en la idea de un flujo libre de información (sobre nuevas formas de difusión y producción en torno a la obra del fotógrafo: la definición de autor, la obra colectiva, el contexto jurídico, el contexto técnico, etc.) que se articulan sobre un uso libre y gratuito de la información de arte, ciencia y tecnología.
Los medios digitales, la posibilidad de copiar datos sin pérdida de calidad, así como la proporción creciente de individuos e instituciones conectados a redes constituyen las bases sociotécnicas de los denominados commons en la cultura contemporanea. La idea de compartir e intercambiar tiene una larga tradición en distintas utopías sociales y obtuvo una nueva prolongación con el movimiento de fuentes abiertas (
open source) que se produjo con el desarrollo del software libre durante los años noventa.

El término “abierto” o libre –la
openness– tiene una connotación mágica y se ha convertido en un inspirador campo de proyección para las fantasías artísticas, políticas y técnicas. En contraste con esto y en el extremo opuesto, se ha establecido una tecnología acotada y leyes más restrictivas sobre los derechos de autor para servir a determinados intereses económicos. El conflicto entre éstos y una creatividad que asume y requiere acceso ilimitado a los contenidos existentes sigue creciendo. ¿Cuáles son las consecuencias sobre la definición de autoría o la definicion misma de la obra? Repasaremos obras en colaboración, licencias y software libre, etc.

Hoy en día, la profileración de las imagenes, la ansiedad de producirlas y encontrarlas ha generado una interrelacion entre humanos y computadores, aprendiendo “a ver”, mutuamente. Éste será el segundo de los hilos de conversación que seguiremos con nuestras herramientas. Hasta hace poco, los ingenieros informáticos consideraban las imágenes como la “materia oscura de Internet”. Los programas eran capaces de analizar los colores, la luz, las formas; pero luchaban por descubrir el contenido semántico de fotografías y películas. Para un ordenador, una imagen consiste en una serie de números, y traducir estos números en una descripción coherente es un problema difícil. Computer Vision (“visión artificial”) es el nombre del esfuerzo para traducir las competencias visuales de los humanos a las máquinas. Durante los últimos cinco años, esta disciplina ha producido resultados impresionantes. Las máquinas están dando cada vez más sentido al contenido visual. En muchos contextos realizan tareas basadas en un análisis detallado de las imágenes. Ayudan a los médicos a diagnosticar diversas enfermedades, examinan las imágenes interminables e insaciables de las cámaras de vigilancia, detectan nuevos planetas a partir de imágenes telescópicas. Cuando ayudan a los conductores de automóviles, reconocen a los peatones y evitan los obstáculos. Para lograrlo, las técnicas actuales de computer vision aprenden de los humanos a mirar imágenes. Lo que significa que muchos trabajadores anónimos describen imágenes para las máquinas.

Esto nos lleva al tercero de los hilos, en el que la pregunta por el reparto estético, político y ético de lo tecnológico funcionará como un eje vertebrador para ir identificando las implicaciones semiótico-materiales de las culturas contemporáneas de eso que llamamos “imagen” en un presente radicalmente afectado por el tecnocolonialismo del turbocapitalismo. Podría decirse que imaginaremos de manera situada unas formas culturales oportunas para estar juntas en unas tecnoecologías en las que las condiciones de posibilidad son, pero son otras.

A través de experiencias visuales, físicas, sensoriales, de textos, de ejemplos de practicas artisticas yde conversaciónes se propone un seminario en formato de narración y de hipótesis (ficciones y fricciones) donde experimentaremos las decisiones cotidianas y mundanas de la creación de imagen y de sus interdependencias en la era de los medios digitales.

Interrogando las posibilidades de autoria compartida entre humanos y entre no-solo-humanos, abriremos, esperemos, la posibilidad de formas y relatos inéditos, pero urgentes.



17.10.14

laberinto de pasiones (28O-02D)

Rubén y Jaron coordinan esta cosa tan chula que se cuenta así:

"De forma reciente hemos experimentado el resurgir de una multiplicidad de materialismos. De ciertas miradas del mundo posthumanistas que pretenden llevar el materialismo hasta sus últimas consecuencias. El interés por entender las agencias y potencias de la materia hace que nos interroguemos sobre las condiciones materiales de existencia más allá de la voluntad de los hombres y mujeres que producen su acontecer histórico. Densidades, viscosidades, resistencias, distancias y humedades se entrelazan con infraestructuras, artefactos, herramientas y tecnologías, cruzados por serotoninas, dopaminas, testosterona y feromonas, creando redes complejas que afectan y se dejan afectar. La agencia ya no reside en la voluntad sino en la densidad de las redes que integran humanos y no humanos, discursos, máquinas y animales. Esta complejización del materialismo, aceptar que no vivimos en un mundo lineal ni determista nos obliga a repensar nuestro análisis de las cosas, sobre cómo se relacionan eventos, sujetos y tecnologías, y sobre todo, sobre cómo acontecen las realidades materiales de la cultura."

Fechas (martes): 28 de octubre, 4, 11, 18 y 25 de noviembre y 2 de diciembre.

+ info en la web de nociones comunes bcn

8.1.14

¿Métodos digitales?: un prototipo experimental para la investigación social

una suerte de seminario de tres días (8 al 10 de enero) impartido por Adolfo Estalella en la UAB:

"un recorrido por las tensiones, transformaciones e invención que se ha desplegado en torno a los métodos de investigación social a lo largo de la última década como consecuencia del encuentro empírico con las tecnologías digitales. La figura genérica de los métodos digitales servirá para situar un espacio de tensión donde conviven al mismo tiempo la expectativa de transformar los métodos sociales de investigación a través de la incorporación de las tecnologías digitales junto con el augurio de una crisis en la sociología empírica."

 + aquí programa completo.


8.11.12

EURACA: seminario uno


La mierda de Euraca se presenta

08 de noviembre a las 19h en Intermediae / Matadero

"Euraca is a research proyect on abailavle lenguas & languages, readings and procedures, letters and books, and in something like the lyrique commons. Aiming to write in other terms our, whose?, blurred otherness, perhaps more (wildy) timely. Its also an EMISIóN-RECEPCIóN-device for texts, recitals, poetas, poetics, poesía, verbal flows, verbal wonders, lenguajeos. Euraca is, or mainly is, a collective learning experiment in da search for a pig pidgin, an ultralocal romance to be written in madriz. Lookin for an eureka!, seekin a discovery by the language processor." María Salgado y Patricia Esteban

+ info: http://seminarioeuraca.wordpress.com/

y luego,

22h – 1.30h / Vaciador 34  

Lxs poetas no saben bailar afterparty de la presentación & benefit del fanzine buah!

dj blank_verse + analyric dj + euraca djs